Little Red Boat es el soundtrack que acompaña la historia de una persona viajando en solitario a través de las aguas profundas del océano, un viaje hacia lo desconocido, hacia adentro.

Nace de un sueño que tuve en donde veía un barquito rojo que navegaba rumbo a China. Me desperté con esa imagen muy visual en mi cabeza y la canción salió en un ratito, como un acto impulsivo que daba un mensaje a través mío.
Ese mismo día tocaba en un ciclo de cantautores en donde la toque con un machete de la letra para no olvidar ni una palabra. El silencio del publico y su respuesta al terminar la canción fueron indicios claves de que a medio plazo iba a grabarla.

Una canción tan narrativa implicaba una producción con elementos que aludieran a lo que se estaba contando. Así es como encaramos esa segunda etapa creativa.

Hace alusión a gran Joni Mitchell en su forma de narrar una historia no solo con las palabras elegidas si no también con las melodías, la orquestación y los arreglos pensados en cada detalle.

La fuerza y profundidad de la tormenta y la calma después de la misma. Todo eso sucede en los 4 minutos que dura la canción donde podemos escuchar elementos del folk tradicional con una orquestación acústica; una guitarra criolla
opaca y suave, la fluidez de un piano que acompaña y propone distintas capas de profundidad, un ensamble de cuerdas intrigante y poderoso y una voz dulce pero con fuerza que va plasmando las emociones a las que remiten esta canción.


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Little Red Boat is the soundtrack that accompanies the story of a person traveling alone through the deep waters of the ocean, a journey into the unknown, inward.

It was born from a dream I had where I saw a little red boat sailing towards China. I woke up with this very visual image in my head and the song came out in a little while, like an impulsive act that gave a message through me.
That same day I played in a cycle of singer-songwriters where I played the lyrics with a machete so as not to forget a word. The silence of the public and their response at the end of the song were key indications that in the medium term he was going to record it.

Such a narrative song implied a production with elements that alluded to what was being told. This is how we approach that second creative stage.

It alludes to the great Joni Mitchell in her way of telling a story not only with the chosen words but also with the melodies, the orchestration and the arrangements thought out in every detail.

The strength and depth of the storm and the calm after it. All this happens in the 4 minutes that the song lasts where we can hear elements of traditional folk with an acoustic orchestration; a Creole guitar
opaque and soft, the fluidity of a piano that accompanies and proposes different layers of depth, an intriguing and powerful string ensemble and a sweet but powerful voice that captures the emotions to which this song refers.